Pour les Organisateurs- Le Ghosting

Pour les Organisateurs   VOLET 2

Parlons un peu du phénomène "GHOSTING".
 Si vous connaissez ce mot, c'est sûrement dans le cadre des sites de rencontres en ligne.  C'est quand la personne avec qui vous avez lié une correspondance disparaît de ta vie.  Comme un fantôme.  Plus d'emails, plus de textes, et il ne répond plus au téléphone.
C'est brutal, non? Pourquoi couper tous les ponts avec quelqu'un pour aucune raison apparente? Et si vous avez une bonne raison, pourquoi pas faire preuve d'un peu de franchise?   Bon, çela pourrait ouvrir un débat sur la société d'aujourd'hui, c'est sur!!

Mais je voudrais parler du Ghosting dans le contexte de la musique et les organisateurs.
On reçoit une demande de devis par mail ou par téléphone. Comme d'habitude, je réponds de suite - il faut battre le fer pendant qu'il est chaud!  Je rappelle si j'ai le numéro, on parle du spectacle, les conditions, les disponibilités.... on envoie le mail de démarche, avec les liens, les détails, le pressbook et on réitère les conditions et les disponibilités.
Et le Ghosting commence.
Les emails restent sans réponse.  Un deuxième mail deux semaines plus tard, pour être en haut du tas de nouveau, ne sollicite pas plus de réponse.  On rappelle. Personne ne répond. On attend, car la date a été mise en option. Mais en vain. Et même si vous n'avez pas officiellement retenu la date, quelque part dans le calendrier dans ma tête, la date est cochée, à confirmer. Une forte possibilité, car vous avez demandé le devis et vous avez demandé ma disponibilité.  Et j'attends toujours. Je relance, pour savoir si votre décision est prise, et quelque part, pour vous forcer de reconnaître que vous agissez mal!

Rien. 

Au bout de quelques semaines, je fais des recherches sur internet.  Je vois que votre programmation est bouclée. Je décoche l'option. J'essaie de passer outre.

Le silence jusqu'à septembre prochain quand vous me rappelez pour le même festival, pour un devis.  Et le cycle recommence.
J’évoque que mon devis de l'an dernier est resté sans réponse, vous me répondez que vous avez changé de président entre temps. ( Hmmm... OK)
 Cette fois-ci, ça sera mieux suivi.
Mais ce n'est pas le cas.  Parce que la société d'aujourd'hui nous indique que ce n'est pas grave de faire attendre quelqu'un.  Ne pas répondre aux coups de fils. D'ignorer des textes. Supprimer les mails sans les lire.
Mais tu vois, il y a des cons comme moi qui attendent votre bienveillance et votre respect.  OUI, c'est une question de respect.  Je vous ai répondu, je vous ai envoyé le mail,  j'ai rappelé. Je vous ai respecté, en fait.

Soyez corrects!! Si mon show ne vous convient pas, le style, le prix, ma voix, le jeu du guitariste, peu importe! Je suis capable de comprendre et même de l'entendre!!  Tout ce que je demande est une RÉPONSE. Oui, ou non. Je ne demande pas de grandes explications, juste un mail pour dire que votre choix s'est porté sur d'autres artistes. Gardons le contact, gardons les bonnes manières.  Vous sollicitez des artistes PROFESSIONNELS. Je ne rentre pas de mon boulot de fonctionnaire pour jeter un coup d’œil sur mes mails. Je suis à l’affût. Je relance. Je désespère. Je me renouvelle. Je travaille.  Pour remplir mon calendrier. Pour payer les factures. Pour CONTINUER.

 Ce métier devient de plus en plus compliqué. C'est surtout à cause des choses comme le Ghosting, la manque de solidarité entre musiciens, et aussi le manque de moyens à faire vivre la culture.  Faisons juste  un petit effort d’éviter d'enfoncer l'autre, de témoigner le même respect que nous souhaitons recevoir.
Ce n'est pas si difficile, ça pourrait s'en tenir à un email d'une ligne....

Pour les Organisateurs de spectacle....

Bonjour chers Organisateurs de spectacles!
Nous, les musiciens, nous comptons sur vous.  Nous vous faisons confiance et j'espère que le sentiment est réciproque.
Je voudrais juste vous fournir quelques conseils qui feraient en sorte que tout se passe au mieux.

L'ACCUEIL:
Si simple à dire et si difficile à faire parfois.  D'abord, quand le groupe arrive, il ne faut pas simplement pointer le doigt à l'espace prévue en disant "Installez-vous là. "  Bonjour? Vous avez fait bonne route? Je ne sais pas, n'importe quelle attention bienveillante suffira.  Heureusement, ceux-là sont rares.  Ou mal-lunés.

Pour le repas, un sandwich au jambon au coin du bar n'est pas idéal. Peut être qu'on vient de faire 7 heures de route, décharger le camion, installer et faire la balance.  Il nous reste 1h30 avant le show et pouvoir s'asseoir ensemble et manger un repas chaud est sans prix! Nous ne demandons pas du foie gras ni langoustine.  Juste un repas correct, peut-être servi avec le sourire!
Pour ceux qui ne maîtrisent pas encore cet aspect de l'accueil du musicien, je peux vous promettre que le groupe apprécie énormément un bon accueil, et fera de son absolument mieux en retour. Nous n'avons pas envie de décevoir des gens qui font des efforts pour nous, qui sont contents de nous recevoir!
Malheureusement, quand on nous traite comme nous sommes invisibles (au bar, impossible de se faire servir un verre à la pause car ils nous évitent!) qu'ils "oublient" le repas ou ils font le minimum absolu, qu'ils oublient qu'un sourire est facile et détend l'atmosphère, beh, ça ne donne pas envie de faire le maximum. Ça tue le feu-sacré de la soirée. Bien sur, quand on monte sur scène on oublie ces moments là.  On se concentre sur le public, les gens qui sont venus exprès, les gens qui ont payé pour nous voir.  Ce n'est pas de leur faute que la salle ne sait pas accueillir!  Mais, en partant, on n'oublie pas.  On ne revient pas.
Et on en parle entre nous, il faut le savoir.  On partage ces infos, ceux qui accueillent super bien, et ceux qui font le minimum, avec la gueule en plus!

LA PUB
Ahh, la pub!  Un grand mystère pour certains!! Pour moi la règle est simple: Si les gens ne sont pas au courant, comment voulez-vous qu'ils viennent??"  Par magie. Par osmose.
Tu te rappelle cet envoi que tu as reçu de ma part il y a 5 semaines? Tu sais, l'enveloppe qui contenait des affiches?  Et l'email que tu as reçu avec des photos, bios, et même peut etre une affiche jpeg déjà remplie pour Facebook?  Mais où sont-ils? Pas d'affiche à l'arrivée, pas de pub sur ton site ni sur tes réseaux sociaux.  Comment est-ce que tu veux que les gens sachent?
Ces affiches, elles me coûtent de l'argent à les faire imprimer, et pour les envoyer. Je fais l'effort de les emballer et aller à la Poste, voire même de les livrer en main-propres, et tu ne prends même pas 5 minutes pour en mettre une sur la porte de votre établissement?? OK, tu ne veux pas faire le tour de la ville avec un seau rempli de colle et faire tous les panneaux municipaux, je peux concevoir.  Mais mettre les affiches reçues dans les WC et sur les murs de votre propre salle me semble un acte qui ne demande pas beaucoup de temps ni de réflexion.  Et serais-tu parmi la catégorie qui ose dire au groupe par la suite qu'il n'attire pas du monde??

D'ailleurs, FB est bien, mais n'est pas une fin en soi.  Pas tout le monde consulte FB tous les jours ni même toutes les semaines. La combinaison des réseaux sociaux, des affiches et une annonce au journal a largement fait ses preuves.  Toucher au plus large, remplir plus la salle, c'est le but pour tous.

Mais loin de moi de dédouaner le rôle des groupe dans la pub. Il faut envoyer les affiches à l'heure, il faut annoncer les dates bien en avance sur les sites et sur les réseaux sociaux, il faut envoyer des emails aux fans de la région concernée. En gros, il faut faire le maximum aussi!

Je m'arrête là pour le moment.  C'est déjà beaucoup à digérer pour certains :)
Un peu d'effort est bien porteur!
Bises à tous
Liane

Choisir les musiciens

CHOISIR LES MUSICIENS


On me demande très souvent, "Mais où est passé tel ou tel musicien"??
Parfois j'estime que c'est une bonne question, je me la pose aussi.
Où est parti le musicien motivé qui rentre dans le groupe avec l'envie de faire de la scène, s'amuser, gagner sa vie grâce à un groupe qui tourne (pas si commun de nos jours)?  Où est passé la passion et le désir de bien faire pour les gens qui se déplacent, qui payent, qui répondent présents? Où est passé le travail qui fait avancer des groupes ensemble, au lieu de laisser l'habitude et les acquis prendre la place de la spontanéité?
Parfois, je le vois, insidieusement, arriver. Pas le temps de répéter, de changer des cordes sur la guitare, pas le temps d'apprendre une chanson par cœur.  D'autres fois, c'est la gueule dans le camion, ou un manque total de communication et d’intérêt pour les vidéos, les commentaires, les chroniques des concerts ou même l'album.
Chaque fois, je me dis que cette fois-ci j'ai bien compris, et je saurai mieux choisir la prochaine fois.  Si vous êtes arrivé sur ce blog dans l'espoir de comprendre comment choisir tes musiciens, ceux qui restent et qui servent la musique, beh, je ne sais pas si je peux t'aider. Peut être que tu tireras une leçon de mes erreurs. Il serait temps que je fasse pareil!!
D'abord, est-ce que le musicien aime le style que tu fais? Sinon, soit il restera pas très longtemps, soit il jouera hors style assez souvent, soit il va essayer de te pousser vers ce qui lui plaît, au détriment de tes compositions et ton public.  Avoir un guitariste qui joue du reggae sur le cajun, ou du jazz sur le reggae ne sert pas la musique.
Est-ce qu'il est dispo?  Voir très très dispo? Dispo, c'est bien.  Très très dispo peut être signe que d'autres ne veulent pas travailler avec lui.  Renseigne-toi sur ses groupes précédents. Si ses relations avec les autres ont toujours fini en bouillon de courges, pose-toi les bonnes questions.  Ces comportement problématiques referont surface, c'est sur. Ces musicos là ne changent pas, car c'est toujours les autres qui sont en tort.  Le monde de la musique est très petit en France, il ne suffit que d'un coup de fil ou deux pour être rassuré, ou rebuté. Mais il vaut mieux que ça soit tout de suite au lieu de 6 mois plus tard et juste avant la belle saison.
Une fois quand j'ai changé de musicien, j'ai reçu un coup de fils d'un groupe précédent qui me raconte des histoires de fric, de bagarre, de mauvaise attitude et  le leader me jure que je regretterai ma décision sous 6 mois.  Beh, il avait tort!! J'ai regretté au bout de 13 mois. J'aurai dû l’écouter.  Mais j'avais envie de croire que le musicien en question avait grandi, changé. Faux, il a juste appris a se tenir au carreau un peu plus longtemps et est devenu maître dans l'art de la manipulation.  Long soupir...
Quel est son rapport avec l'argent et les cachets? Est-ce qu'il est assez souple concernant l'argent qu'il gagne tous les soirs et les frais de route? Si le musicien demande concernant le fric avant même d'avoir écouté ta musique, passe ton chemin. La passion n'y est pas. Si tu es d'accord pour embaucher un cachetonneur, ça marche.  Parfois on est au moins certain que le boulot sera bien fait, mais sans une quelconque implication, bien sur.  C'est un choix.
Les cachets et les frais sont aléatoires de nos jours.  On ne peut pas vraiment se permettre de "promettre" une somme.
Par contre, il faut toujours rester correct envers tes musiciens.  Pas de concerts pour "payer les frais", pas de concert de charité ou "pub" gratos si le groupe entier n'est pas d'accord sur le sujet.  Personnellement,  j’évite complètement les inégalités concernant la distribution d'argent, parfois à ma perte.  Mais ça, c'est mon problème :)
Est-ce qu'il a des soucis d'addiction?  Détrompe-toi si tu pense que ça ira mieux. C'est facile de perdre pied quand on est arrosé copieusement par le patron tous les soirs. Et si les addictions s'avèrent être aux substances illicites, ne sois surpris quand tu le retrouves endormi dans la salle de repete un matin. Par la suite, le matos pourrait disparaître par magie aussi.  Ce sont des soucis que tu peux éviter par l'usage du bon sens.  Arrête les frais au plus tôt.
Est-ce que le musicien est prêt à faire de la route? On ne peut pas toujours jouer que dans ton département, et les longues tournées loin de chez toi sont parfois fatiguantes. Mais elles sont nécessaires si vous souhaitez toucher des nouveaux fans.  Mettez-vous d'accord sur les buts du groupe.  Local? Régional? National? International?

 Ces quelques clés ne vous empêchera pas de faire des erreurs, je suis la première à dire que je n'ai toujours pas compris toutes les leçons.  12 batteurs et  8 guitaristes plus tard je me trompe assez souvent.  Je suis déçue, je crois de nouveau, et je continue.
Et en ce moment, vous vous demandez? Je suis en train de changer un des guitaristes. Mais je pense avoir trouvé une bonne équipe, un équilibre et je croise les doigts que cela dure, cette fois-ci. 

Les femmes et les concerts

Pourquoi voit-on surtout les hommes dans les café-concerts? Est-ce que vous vous êtes déjà posé la question?  Moi, si.
Je ne peux pas dire que j'ai particulièrement noté cette tendance aux USA, donc peut-on tirer la conclusion que c'est spécifique à l'Europe? Ou à la France?
Est-ce que les femmes n'aiment pas la musique live? Elles préfèrent peut-être être chez elle, à côté de leur chat sur le canapé en train de regarder des films à l'eau de rose à la télé avec un mouchoir à la main et un verre de vin (un seul!!) posé sur un sous-verre? ( bien entendu)  OK, excusez-moi, c'est très cliché. :)
Peut-être que la réponse n'est pas aussi facile.
D'abord, il se peut que le nombre minime de femmes musiciennes sur scène joue son rôle. Peut-être que les femmes se disent que le monde de la musique est plutôt masculin et il ne faut pas s'aventurer dans l'antre de la bête. Ces lieux mal-tenus et malfamés qui abritent toutes sorte de décadence: alcool, drogues, femmes faciles, musique rock.  Oups, me voilà dans les clichés de nouveau.

Mais est-ce que je suis si loin de la vérité? Ayant déjà donné plus de 2000 concerts en France, Europe et aux USA, je peux vous assurer que les bandes de filles qui sortent ensemble pour la soirée pour voir un groupe se remarquent, se dénotent et ...... se cassent avant la fin.  "Ah, on ne savait pas qu'il y avait de la musique ce soir, on voulait boire un verre pénard..."

Souvent je me poste vers l'entrée d'un café-concert ou restaurant avec musique et j'observe. J'arrive presque à dire d'avance la réaction de la femme en passant la porte, quand elle découvre la sono et les instruments.  Elle fait un petit mouvement de recul, une hésitation à peine perceptible quand tout son être crie "Oh no! Pas ça! Fuyez!!"  Mais le mouvement en avance est déjà amorcé par le copain ou le mari.  Lui, n'a même pas remarqué la scène, ni les instruments qui brillent en attendant la main du maître. Il rentre, le sourire aux lèvres, accueillit par l'hôte ou l'hôtesse qui leur demande gentiment s'ils préfèrent être près de la scène ou pas. Soudain, la femme tire sur la manche de son mari, passe devant lui pour annoncer avec aplomb qu'ils préfèrent être AU FOND. Le mari, pris de dépourvu, jette un regard un peu perdu vers la scène où il aperçoit le groupe en préparation. Son visage s'illumine pendant quelques secondes, avant de retomber et se tourner vers sa campagne pour vérifier si elle est bien sure.  Oh oui, elle est sure.  Je les regarde filer au fond. Puis pendant le spectacle, l'homme trouve un prétexte pour s'approcher un peu du groupe, lors de quelques minutes volés.  Elle reste à table, bras croisés.
Mais parfois, l'histoire est tout le contraire.  Le couple rentre. La femme a envie de s'amuser, elle adore la musique, elle adore danser.  Cool! Un groupe!!! Mais le mec se referme comme une huître.  Il ne l'a pas sortie pour passer la soirée à hurler plus fort que la musique ou de la voir se dandiner sur la piste de danse, sans lui. Et si on allait quelque part plus tranquille?  En fait, quelque part où LUI est le star, sans la concurrence de 3 ou 4 mecs (ou nanas) sur scène qui lui volent sa lumière.

Bien sur, je me donne à fond dans les clichés qui s’avèrent trop souvent juste. J'ai quand même noté que les caf-concs où on voit des femmes en groupes ou seuls sont des lieux bien cools, où les femmes se sentent bien. Si vous tenez un lieu de concert et vous ne voyez jamais de femmes chez vous, posez-vous la question pourquoi.

Heureusement, je peux vous assurer que la moitié des gens qui nous suivent fidèlement sont des femmes.  Eh oui! Les femmes achètent plus souvent les albums! Les femmes laissent un petit mot sur le Facebook ou par email après le spectacle! Les femmes viennent dire aux musiciens tout le bien qu'ils ont ressenti lors du show!

Donc vive les femmes dans les concerts, que les autres en prennent de la graine.
Et vous? Comment est-ce que vous vous positionnez? :)

Le CD... un parcours de combattant!

Quelqu'un m' envoyé un mail concernant une commande du nouvel album à venir, et me disant  que ça a l'air d'être un vrai parcours de combattant.
Je ne dirais pas ça, exactement, mais si on veut faire quelque chose qui reste, qui marque et qui réprésente ce moment dans notre parcours musical, autant le faire bien.
Le budget est assez énorme, environ 10,000€.  Ceci explique l'appel de beaucoup de groupes sur les sites comme Ulule, Mymajor, crowdfunder, etc. Les boîtes de prod ne sillonent plus les clubs et les festivals à la recherche d'un nouveau talent, d'une voix exceptionnelle.  Ils créent ça dans leur studios, tout cuit, suite aux nombreuses études de marché et d’algorithmes de suite d'accords qui "marchent le mieux".  Eh oui, je suis en train de vous dire qu'un jour très proche ils n'auront plus du tout besoin des musiciens pour créer de la musique pour la radio, juste des pantins pour monter sur scène et faire semblant pendant que le publique ne voit que du feu. Une belle gueule, ça aide. Plus c'est gros, plus ça passe.
Ne me méprend pas, je ne parle pas de 2050.  Je parle de quelque chose qui existe déjà et qui a déjà été testé.  Là, je vous vois en train de faire le tour de ces artistes éclairs qui sont passés à la télé pour une chanson d'été ou une tournée entourée de danseurs et danseuses.  Oui, vous y êtes. Je suis là pour vous dire qu'aucune chanteuse ou chanteur peut maintenir un show aussi physique en danse, et chanter au même temps. Une chanson, oui, ou bien deux, mais pas 1h30. Ca s'appelle du play-back, ou bien un choriste plus doué que la personne sur scène, qui est caché derrière le rideau.
Les boites de prod restent bien au chaud derrière leurs bureaux de nos jours, à attendre les votes des émissions soumises au publique, qui dispensent gloire et déception à tour de bras.  Celui qui gagne le cœur du publique, et qui n'aurait pas coûté une centime au majeur pour leur publicité et présentation, gagnent le gros lot.  Au moins pour une saison. Puis on passe au prochain, du sang frais, et on oublie le dernier gagnant.  Mais le majeur en question a fait beaucoup d'argent sur le dos de la dite étoile...filante. Au suivant!
Donc comment font les groupes comme nous? Nous n'avons pas l'appui d'une boîte de prod qui attend que les chiffres de la semaine tombent pour savoir si elle maintienne notre contrat ou pas.  Et tant mieux.
Pour nous, c'est l'auto-production. Pas fait-maison, mais fait avec l'argent qui ne vient pas d'une prod.
Quelques chiffres:
SDRM - Droit de réproduction mécanique (taxe obligatoire pour des tirages de CD en France) environ 700€ pour 1000 CDs
Studio: Environ 6000€
Mastering (pour que le son soit au même niveau sonore que les autres artistes sur la radio et sur le CD, pour éviter de monter ou baisser le son entre les chansons!) - 1000 à 1500€
Arts graphique, photos, etc- selon les accords de chacun, mais ça coute!!
Tirage - environ 900€

 Bien sur, on pouvait enregistrer "chez nous" mais je ne souhaite pas tomber dans la facilité, et les expériences de studio sont toujours enrichissantes.  Il faut sortir de notre zone de confort pour arriver à la magie parfois.
Le tout prend du temps, les semaines, voir les mois.  Il ne faut être pressé, car si on laisse passer une erreur, on entendra cette erreur pour le restant de nos jours!

Donc la prochaine fois un groupe demande un soutien sur leur album à venir, sortez le chéquier, si leur musique vous plaît. Ça compte énormément pour le groupe en question de pouvoir graver leur musique sur un joli support, et dans vos cœurs par la même occasion.
Vive les groupes qui composent, vive les vraies artistes.

D'où vient tout ça?

Souvent, on me demande d'où vient les chansons, ou bien ce qui les a inspirées.  Parfois, je n'ai même pas la réponse, ça vient de partout et nulle part.  Une conversation, un fait-divers, quelqu'un que j'ai aperçu dans la rue, ou même à partir d'une phrase appartenant à une autre chanson.
Mais certaines chansons ont des racines bien reconnaissables...
"Rode Hard", de l'album High Heels and Shotguns a été écrite aux US, dans ma chambre de jeune fille, assise sur le bord du lit avec une guitare qui ne valait pas plus de 50 euros. Ma petite sœur était passée à la maison ce jour là. Elle me disait qu'elle venait de faire quelques courses au grand magasin, et à mon grand désarroi, je vois qu'elle porte des pantoufles! Des pantoufles? Dans le grand magasin? Quelle honte! Mais comme tu es bien redneck ma soeurette! Elle rit de bon cœur, en admettant que cela lui était déjà arrivé d'aller à "Walmart" en pantoufles, mais pas aujourd'hui.
Walmart, pour ceux qui ne connaissent pas, est la Caverne d'Ali Baba du Sud des Etats-Unis.  C'est une chaîne de magasins qui a de TOUT. Par tout, je veux dire: nourriture, vêtements, jouets, pharmacie, jardinage, plantes, fusils, munitions, velos, maquillage, cannes à pêches, queue de billard, aspirateurs, cartes de vœux, arbalètes, bijoux, électroniques, déguisements, livres, CD et DVD pour $5, et j'en oublie. Pour ainsi dire, on peut faire toutes nos courses dans un seul bâtiment la taille de deux terrains de foot. Bienvenue dans la petite Chine, car trouver des produites Made in USA en dehors de la nourriture devient de plus en plus difficile. Mais où d'autre est-ce que tu peux acheter un jean à 6€ ou un pull à 4€?

Walmart attire tout le monde.  On ne fonctionne pas sans Walmart. Tout le monde sait où sont les 3 Walmart les plus proches de chez eux, et les fréquente.  Mais cette proximité a encouragé un certain laisser-aller dans les populations du Sud. Les gens se permettent de venir à Walmart en bigoudis, en pyjamas, à peine habillé, en drag, et...pire.  Ahh, vous avez besoin de voir ça pour le croire? Rendez-vous au www.peopleofwalmart.com
                                    Mais je vous donne un avant-goût:)

Je reviens à l'histoire de ma sœur, en pantoufles.  Quand elle me dit que ça lui est arrivé d'aller à Walmart en pantoufle, je pleurniche en lui disant que je ne veux pas la trouver sur ce fameux site un jour! Qu'on n'est pas de cette trempe là, pardi! Elle acquiesce, en me promettant de ne plus le faire (avec les doigt sûrement croisé dans le dos).
NB: Je fais le tour du site de sa ville souvent pour vérifier.  Je ne l'ai pas encore vu, mais j'ai aperçu quelqu'un qui lui ressemblait fortement qui portait une masque Zorro, une cape noire, et....des pantoufles. Pfffftt.

À cette époque, elle traversait une séparation difficile. Une autre femme avait des vus sur son mari et elle redoutait la suite. Je l'écoute ventiler sa frustration et des menaces de ce qu'elle ferait en cas de preuve irréfutable, tout en lorgnant sur ses pantoufles. La chanson est née.
À son départ, je prend la guitare et je commence à écrire une chanson sur une fille qui attend son mec dans un bar, en sachant qu'il allait se pointer avec sa "remplacante". Quand ils arrivent, elle est atterrée, car la fille ressemble à "un cheval qui a été chevauché et laissé mouillé". La traduction de "Rode hard and put away wet" est bien difficile, mais vous connaissez le look - quelqu'un qui n'est pas net, le sentiment qu'il porte les mêmes vêtements que la veille, les cheveux et/ou maquillage en désarroi...
La fille dans la chanson estime que la nouvelle copine a sûrement sa place sur le fameux site en question. Elle craque, les boulons se dévissent.
Quand ma sœur a écouté cette chanson pour la première fois, je lui ai dit qu'elle était mon inspiration. Elle a toujours cru que c'était à cause de son histoire, et elle est fière de son rôle de l'inspiratrice. Je ne lui dis pas, mais pour moi, ça a commencé avec ses pantoufles...
PS - Je suis fière de dire que mes deux nièces de 6 et 9 ans connaissent toutes les paroles de cette chanson par cœur.  Malgré le vocabulaire un peu coloré et des intentions mauvaises.
OK, je l'avoue, j'ai un peu honte en fait, mais bon.

Bonjour à tous!
C'est Liane, et j'ai décidé de faire un blog pour parler un peu de la vie du groupe, des musiciens en générale. Il y a beaucoup de gens qui posent des questions sur notre façon de vivre....ceux qui nous admirent, ceux qui nous prennent pour des fainéants, ceux qui rêvent d'être à notre place et ceux qui y travaille!
La vie d'un musicien qui tourne va bien plus loin que les deux heures qu'on passe sur scène et le temps d'installation, balance et rechargement après le show.  Bien sur, nous faisons des heures de route, nous passons des heures en repétition en groupe pour renouveler le show, nous travaillons nos instruments et de nouvelles créations chez nous, nous passons des heures à la recherche de nouveaux lieux où se produire pour rencontrer de nouveaux fans ou organisateurs.
Mais pendant que j'écris tout ça, je suis bien au chaud en Caroline du Nord, chez mes parents. Eh oui, nous ne pouvons travailler tout le temps! Il ne faut pas oublier la famille, ni soi.
Mais j'avoue que mes vacances de Noël aux US tirent à leur fin, et la pression commence à monter. Je commence à penser aux gens qu'il faut appeler, les organisateurs qu'il faut relancer, les tournées à booker. Je l'ai souvent dit, mais dans ce métier, si tu relâches la pédale d'accélerateur, le mouvement s'arrête. Bien sur, il reste un certain quantité de momentum, mais qui s'essouffle rapidement.
Dès mon retour, le groupe rentre en studio pour terminer le nouvel album, notre 7ème.  Je ne l'ai pas encore annoncé, mais le titre sera " Raisin' Dust". Un autre jour, je vous parlerai de ce choix ;)
C'est toujours un super experience! On a passé 4 jours à Woodlark, dans l'Ain.  On a fait des prises basse et batterie, puis quelques prises de plus, de guitare et voix. Fin janvier on finira des prises dans un autre studio, avec qui on a déjà travaillé à St Etienne. J'ai passé ces quelques semaines aux US à écouter les chansons, à noter des choses à modifier, à travailler les chœurs, et à me convaincre que l'album sera gagnant.
 Qu'est-ce que je veux dire par gagnant? Je suppose que ça change selon mes désirs et mon état d'esprit.... Mais voici ce qui fait un album gagnant pour moi:
Les gens l'achètent
Les gens l'apprécient
Une ou plusieurs chansons attirent l'attention des fans ou internautes
Les médias en parlent (radios, journaux, fanzines,etc)
On en vend assez pour le rembourser sans se saigner trop longtemps.

Car les artistes comme nous, peu importe leur popularité ou leur qualité, ont rarement l'attention des distributeurs et producteurs. Nos albums sont auto-produits, et pour le plupart, auto-distribués. Il faut casser le tir-lire. Il faut prévoir, et se servir des outils disponibles, comme Mymajorcompany ou Ulule ( ce que je compte faire en janvier).

Donc par ce blog, j'ai envie de vous donner the "Inside view" de notre périple! L'album, les tournées, les anecdotes.
Je commence aujourd'hui, car il faut bien commencer un jour.... Qu'en pensez-vous?
Amicalement,
Liane